Auteur/autrice : Doriane Spiteri

Chemins de la création. Arts et territoires. Editions La Muette, 2021. Les arts, les créations et les pratiques artistiques entretiennent-ils des rapports particuliers avec les territoires dans lesquels ils s’inscrivent ? Sont-ils plus ou moins situés ? Se nourrissent-ils parfois intentionnellement ou par la force des choses des réalités économiques, politiques et, bien évidemment, culturelles ? Entre global et local, espace des flux ou espace des lieux, cet ouvrage tente de répondre à ces multiples...

Entretiens réalisés en 2020 pour la rubrique « Matière à réflexion » de PRESAGE, plateforme de professionnalisation des Ecoles d’Art et de Design du Grand Est, coordonnée par Maze. Entretien avec le Studio Orta Entretien trajectoire avec Grégory BuchertEntretien trajectoire avec Shore.ooEntretien trajectoire avec Grégoire CarléEntretien trajectoire avec Emilie VastEntretien trajectoire avec First Laid

Economie(s) de l’art, Facettes n°6, 2020. > revue Facettes

Que faire ?, Facettes n°5, 2019.> revue Facettes

(Mur 127) Laurent Duthion [édition pdf]www.reseau-dda.orgwww.duthion.net

Exposition de Damien Marchal et Maud Le Pladec au Musée de la danse, Unidivers, 2017. Depuis le 18 avril 2017, de mystérieux numéros de téléphone sont visibles dans les rues de Rennes ! Peut-être les avez-vous vus sur une affiche dans la rue ou par hasard dans une annonce en feuilletant un journal… Il s’agit d’une invitation du Musée de la danse à la chorégraphe Maud Le Pladecde rendre compte de Fous de danse 2016, événement qui avait regroupé des milliers de personnes...

Suite à l’exposition To do Things with Words, 2017.

Faros, n°2, juin 2016.

Exposition au HubHug, 2016. Envisager la création comme un terrain de jeu collectif, un enrichissement duquel peut naître une multitude de propositions mêlant les genres, médiums et identités. Pour ce deuxième opus de l’exposition Parties, le statement reste le même : réaliser un travail collectif. De nouveaux artistes, diplômés eux aussi de l’EESAB – site de Quimper, ont rejoint l’aventure. Échanges, emprunts, repentis, transformation de son propre travail : autant de manières de faire le collectif...

Exposition à Le Volume Centre culturel de Vern-sur-Seiche, Unidivers, janvier 2016. Jean-Benoit Lallemant, pour son exposition « Séance publique », présente un ensemble de trois œuvres qui questionnent la représentation et la mise à jour de l’action politique. À partir de la thématique de la saison 2015-2016 du Volume – « La Folie » – développée en trois axes que sont l’accumulation, la répétition et les détournements, l’artiste poursuit ses recherches sur le contrôle et la maîtrise de l’image. Un...

Faros, n°1, 2015.

Exposition « Parties », Galerie du 48, 2015. R. Bobichon, J. Bonnaud, P. Budet, Ch. Caro, J. Duporté, C. Guillard, É. Labelle, F. Leplaë, M. L’Hours, P. Le Saint, F.-O. Martin, G. Merel, C. Mézières, M. Prates, V. Poisson, I. Sotomayor. Rassemblant des artistes issus de différentes promotions de l’École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne – Site de Quimper, l’exposition « Parties » est née de la volonté de développer un travail in situ et collectif. Les ?uvres présentées...

Exposition « Translation/Transposition/Transcription » du collectif Haus Terre, Galerie Speedy Grandma, Bangkok, Thaïland, 2015. Faut-il parler la même langue pour se comprendre ? Examinant l’acte de traduire inhérent à tout déplacement géographique ou discursif, cette exposition présente des œuvres qui chacune résultent de traductions physiques ou numériques. Faisant de la traduction un dispositif de création, les œuvres présentées témoignent de transformations qui rendent sensibles les liens qu’entretiennent une pensée à une langue. En considérant Internet et ses outils,...

Vue(s) d’exposition, 2015.

La Pièce Fantôme, n°6, 2015.

La Pièce Fantôme, n°5, 2015.

ITHAAC, n°3, 2014.

Modes Opératoires, Contrefaçons, 2014.

La Pièce Fantôme, n°3, 2014.

Multiprise, n°29, 2014.

Mouvement-Lumière-Participation. GRAV 1960-1968, 2013. 

En 1960, Günther Anders se demandait comment créer un art face à la réalité des effets de masse. Sous le terme d’image, il entend toute représentation du monde ou de ses éléments : « Auparavant, il y avait des images dans le monde, aujourd’hui il y a  » le monde en image », plus exactement, le monde comme image, comme mur d’images qui capte sans cesse le regard, l’occupe sans interruption et recouvre sans interruption le monde[1]. » A...